去年，微软以及伦勃朗故居博物共同成立了一个新的协作项目——“下一个伦勃朗”，尝试利用微软Azure平台大量存储和迅速处理数据的能力，打造下一个荷兰17世纪最伟大的画家伦勃朗。项目的主要目的是尽可能地遵循伦勃朗的创作技巧和绘画风格来创建全新的艺术品。软件分析了346幅伦勃朗的原作，通过机器学习的方式对每张画测量60个点，根据他的绘图风格、瞳距、颜色、种族、年龄和面部测量等来模拟伦勃朗进行创作。

      经过长达18个月对伦勃朗的研究，机器最终绘制出一幅瞩目的作品《下一个伦勃朗》。画中人物为年龄介于30至40岁之间的白人男性，由一片暗色背景衬托，身着黑色大衣，头戴黑色帽子，面朝左侧光源，这是经统计后，最常出现在伦勃朗肖像画中的主体特征。作品重现了伦勃朗的画风和笔触，成功“复活”了这位艺术大师。在去年的戛纳国际创意节上，《下一个伦勃朗》收获了创新狮子奖、2个全场大奖，以及各类银狮、铜狮奖共计15个奖项。

      该画作由超过1.48亿个像素组成，在制作过程中利用了深度学习算法和面部识别技术，研究人员通过软件和3D扫描仪分析了168,263个伦勃朗画作片段，并将这些数据导入到3D打印机。为了营造出真实的油画质感，团队使用了真正的油画材料进行打印，颜料达13层，最终生成了这幅作品。在这里，数据似乎成为画家的大脑，技术硬件代替了笔刷。

      然而，需要看到的是，“下一个伦勃朗”始终是对大师的模仿，而并非自主的创作。不过，通过这个项目也可以看到人工智能在现实中的应用，研究团队认为该技术可以用于现存油画残缺部分的修补。目前，微软以及德尔夫特科技大学正在计划用这一新技术修复一件被严重烧坏的伦勃朗布面油画。

投资者说

AI超越不了人造艺术的顶峰

      关于艺术消亡的担忧已经有百余年了，随着一次次的技术革命，艺术其实从未消亡。

      AI或许永远都不能让艺术提升到一种前所未有的高度，因为它很难做像人类一样具有真正的七情六欲，利用让情感来驱动创作，因此AI创作的艺术可能超越不了人造艺术的顶峰。假如有一天AI也能拥有人类的情感，那么这番言论会被推翻，不过AI想要进化到这一步还有非常漫长的路要走。

      AI 音乐似乎有一种会成为未来音乐产业的一部分的趋势。但实际上，这些初创公司并不指望AI音乐能超越某某歌手，但他们希望AI音乐能够激发人类音乐家的灵感。定义音乐的是人类的期望和情感，让艺术不同于噪声的也是人类的期望和情感。

      艺术家始终会存在着，因为真正的艺术家，不是因为他的能力超过人工智能，而在于一直在创作艺术，在创作他人以为无用的东西。技术只是达到目的的工具，而艺术的目的在于过程的觉与识的变化。这种变化于艺术家而言，是心智的时间性修炼。

      所有的技术进步都是功利化的，只有人的情感注入，才是无用之大用。人工智能或许能使得某些艺术变得没有那么神圣，就如知识一样不被智者垄断，但是对于艺术和智慧的渴求是人类永恒的追求。